Au bout du rouleau

Par /

Un auteur de théâtre en panne d’inspiration vit reclus dans un appartement en désordre, accablé par les dettes et l’amertume. La visite d’une jeune femme qui prétend être journaliste déclenche une joute verbale aussi absurde que cruelle. Très vite, les rôles se brouillent : la journaliste n’en est pas une, l’auteur n’écrit plus, et chacun tente de manipuler l’autre pour survivre. Entre faux entretiens, mensonges improvisés et mises en abyme successives, la pièce glisse vers une comédie du théâtre dans le théâtre. L’auteur se déclare mort pour renaître médiatiquement, tandis que la visiteuse devient agente, héritière et stratège. Dans ce jeu de dupes permanent, la création artistique se confond avec l’imposture. Au bord du gouffre, l’auteur retrouve paradoxalement l’envie d’écrire.

Date d’écriture2016

Nombre de personnages2 personnages (hommes ou femmes)

DistributionL’Auteur(e) La Visiteuse (le visiteur)

DécorUn salon en désordre, intérieur modeste et négligé. Fauteuil, table, téléphone fixe, factures, machine à écrire, bouteilles. Décor unique, reflet de l’état mental de l’auteur.

Lire le texte intégral

Télécharger le PDF

Traductions et montages

Analyses concernant l’œuvre Au bout du rouleau

Analyses liées

Éclairage sur les genres

Au bout du rouleau relève d’une comédie méta-théâtrale où le rire naît de la mise en abyme permanente de la création artistique. Le texte mêle satire féroce et humour absurde, en jouant sur la confusion entre réalité et fiction. La forme repose sur un duel verbal tendu, rythmé par des renversements de situation constants. Fidèle à l’écriture de Jean-Pierre Martinez, la pièce conjugue accessibilité comique et regard corrosif sur le monde du théâtre, transformant la panne d’inspiration en moteur dramaturgique.

 

Comédie méta-théâtrale, Comédie noire, Satire du milieu culturel, Théâtre dans le théâtre, Farce contemporaine

Panorama thématique

La pièce explore la fragilité du statut d’auteur et la précarité du travail artistique dans une société obsédée par la rentabilité et la visibilité. Elle met en scène la peur de disparaître, de ne plus être lu, joué ou reconnu. La notoriété apparaît comme un mécanisme arbitraire, parfois déclenché par la mort plus que par l’œuvre. Le mensonge devient un outil de survie, tandis que l’imposture se banalise comme stratégie professionnelle. À travers des situations volontairement excessives, la pièce interroge la frontière entre création sincère et production opportuniste, tout en conservant une légèreté mordante.

Contexte dramaturgique

Dans l’univers théâtral de Jean-Pierre Martinez, Au bout du rouleau s’inscrit parmi les comédies réflexives sur le théâtre lui-même. Le dispositif minimaliste — deux personnages, un lieu unique — favorise une grande intensité dialoguée. Les personnages sont définis par leurs fonctions symboliques : l’auteur en crise et la figure protéiforme de la visiteuse, incarnation du système culturel. La temporalité contemporaine permet d’aborder directement les réalités du milieu artistique : agents, prix, contrats, visibilité médiatique. Les motifs récurrents de la page blanche, de l’argent et de la mort feinte structurent une dramaturgie ludique, où la fiction devient le seul moyen de continuer à exister.

1. Types / fonctions des personnages
Auteur dramatique, journaliste fictive, comédienne précaire, agent culturel détourné

2. Décor
Appartement urbain, intérieur privé, espace clos

3. Temporalité
Époque contemporaine, unité de temps resserrée, présent

4. Motifs
Page blanche, interview, contrat, argent, mort simulée, récompense, téléphone, écriture

Indexations de l’œuvre Au bout du rouleau

Genres

Thématiques

Lieux

Personnages

Temporalités

Droits d’auteur — SACD

Les pièces de Jean-Pierre Martinez présentées sur ce site peuvent être téléchargées gratuitement.
Cependant, les droits de représentation, juste rémunération du travail de l’auteur, sont une obligation légale.
Si vous êtes une compagnie amateur ou professionnelle, française ou étrangère, cliquez sur l’onglet Droits d’auteur du menu pour obtenir l’autorisation de jouer et connaître le barème des droits d’auteur applicable à votre spectacle.

Retour en haut