Déjà vu

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Un homme et une femme qui ne semblent pas se connaître se rencontrent dans un hôtel à la veille de leur suicide assisté respectif, et engagent une forme de flirt. Mais dès la deuxième scène, ces deux personnages sont projetés dans un univers parallèle clairement dystopique: ils réapparaissent au domicile très ordinaire d’un couple complètement obsolète qu’ils sont destinés à remplacer. Reste-t-il quelque chose de l’amour quand on a tout oublié ?

Date d’écriture2022

Nombre de personnages4

Distribution2 hommes et 2 femmes

DécorLa terrasse d’un hôtel de luxe avec une table de jardin et deux chaises. Puis, l’intérieur modeste d’un appartement : salon, table, canapé, portes vers cuisine et chambre, et au sol, un mystérieux carton.

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Traductions et montages

Analyses concernant l’œuvre Déjà Vu

Analyses liées

Éclairage sur les genres

Déjà vu illustre la comédie symboliste intimiste : un théâtre où l’apparente simplicité des situations masque une réflexion métaphysique sur le sens de l’existence et sur la notion même d’identité, le comique servant à désamorcer le caractère tragique de cette quête impossible de sens.

Déjà vu navigue entre plusieurs registres qui s’entremêlent subtilement. La pièce emprunte à la comédie de couple ses échanges vifs et ses micro-conflits, mais y injecte une dimension fantastique propre au théâtre de l’absurde. Le surgissement des doubles, la porosité entre les réalités et l’instabilité de la perception font basculer progressivement le récit vers une dystopie intime. À mesure que les personnalités se dédoublent, se confondent ou se remplacent, le rire se teinte d’angoisse. L’œuvre relève ainsi d’une comédie existentielle où le comique ne dissipe pas l’inquiétude : il la révèle. Cette hybridation des genres crée une atmosphère singulière, ludique et vertigineuse.

Genres : Comédie existentielle, Comédie fantastique, Théâtre de l’absurde, Comédie dystopique

Panorama thématique

La pièce explore d’abord la question de l’identité : qu’est-ce qui fait que l’on est soi, lorsque ses propres gestes, ses propres phrases et jusqu’à sa propre apparence se retrouvent reproduits à l’identique par un autre soi-même ? Le thème de la mémoire traverse également l’œuvre : effacée, fragmentée ou réinventée, elle devient un territoire mouvant où l’on se perd et où l’on se recompose.
Le motif du double renvoie à une inquiétude contemporaine : la peur d’être remplacé — par un autre, par une machine, par une version optimisée de soi — ou de devenir soi-même un simple exemplaire parmi d’autres. La pièce interroge ainsi la fragilité du couple et la difficulté de maintenir un lien stable dans un monde où tout se dédouble, se répète et s’effrite. Enfin, elle aborde avec humour les vertiges métaphysiques : la possibilité des mondes parallèles, du destin recomposé, ou du recommencement infini.

Contexte dramaturgique

Dans Déjà vu, Jean-Pierre Martinez met en scène un glissement progressif d’un univers réaliste vers une réalité parallèle où les lois ordinaires du monde, unicité des individus, cohérence temporelle, continuité du moi — cessent d’opérer. Le premier tableau, situé dans un palace impersonnel, fonctionne comme une antichambre existentielle : les personnages, privés d’une partie de leur mémoire, oscillent entre séduction, méfiance et intuition d’un passé oublié. Leur dialogue fonctionne comme un rituel d’approche, où le langage tente de reconstruire ce que la conscience n’arrive plus à fixer.
Le second tableau inscrit ces mêmes personnages dans un décor banal, un appartement modeste, mais ce réalisme n’est qu’un leurre : c’est là que l’inquiétante étrangeté s’installe, avec l’apparition de doubles sortis d’un carton anodin. Le décor devient alors le lieu d’une contamination fantastique, comme si le quotidien se fissurait pour laisser surgir ce que le premier tableau pressentait sans le montrer.

La dramaturgie suit une logique d’amplification : les doubles envahissent l’identité des protagonistes et les dépossèdent progressivement. Cette esthétique du dédoublement inscrit Déjà vu dans l’univers de Martinez comme une comédie dystopique où l’humour masque à peine la vertigineuse fragilité du réel.

type ou fonction des personnages : couple, clones, doubles, figures spéculaires, individus dédoublés, alter ego menaçants.

temporalité:  présent instable, boucle temporelle, temporalité fracturée, glissements inter-dimensionnels.

motifs : duplication, carton, substitution, recomposition identitaire, perte de mémoire, surgissement du double.

 

Indexations de l’œuvre Déjà vu

Genres

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Temporalités

Droits d’auteur — SACD

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